PMA亮点:料斗's 帕玛奎德之光


爱德华·霍珀(Edward Hopper)(美国,1882年-1967年),帕玛奎德·莱特,1929年,纸上水彩和石墨,14 x 20英寸。匿名礼物,1980.166

爱德华·霍珀(美国,1882年-1967年),帕玛奎德灯,1929年,纸上水彩和石墨,14 x 20英寸。匿名礼物,1980.166

凯伦·雪莉(Karen A.Sherry)

本文的特色 The 采集: Highlights from the波特兰艺术博物馆

1920年代是写实画家爱德华·霍珀(Edward Hopper)生涯中一个重要的过渡时期。

经过早期的奋斗,他开始为他的画赢得好评,使他放弃了以前维持他的商业插图和蚀刻作品。霍珀还开始更认真地从事水彩画工作,建立了他在新英格兰夏季休假期间在户外水彩画工作以及冬季几个月在纽约工作室从事油画工作的终生实践。在1926年到1929年之间,这位画家在缅因州度过了几个夏天,参观了制作水彩的罗克兰,波特兰,伊丽莎白角和佩马奎德。 (1929年之后,他在马萨诸塞州的科德角度过了一个夏天。)在缅因州,他最喜欢的主题包括该州一些最具标志性的建筑:点缀在崎海岸线上的灯塔。乔(约瑟芬)尼维森·霍珀(Josephine)尼维森·霍珀(Nivison Hopper)将丈夫的灯塔图片描述为“自画像”,暗示了这种结构与霍珀的相似之处,后者又高又孤,而且沉默寡言。 帕玛奎德之光 描绘了十九世纪的灯塔及其附属建筑,它们位于中海岸地区Muscongus海湾的Pemaquid点。跳跃者在1929年6月27日至7月3日之间停在了该地点,从波特兰南部的伊丽莎白角海角出发,沿海岸航行。


帕玛奎德之光 展示了朴实的静止性,形式的清晰度,强烈的照明效果以及不寻常的视角,这些都是Hopper成熟作品的标志。灯塔的顶部被剪掉,从后面可以看到结构,而不是从风景如画的有利位置看,它高高地耸立在海浪袭击的岬角上。霍珀始终是一名议事艺术家,首先放下了一支轻铅笔素描,以建立建筑物的轮廓。透明颜色的大范围清洗(主要是蓝色和紫色)​​描述了广阔的天空,海带和结构上的长阴影,绿色和棕色的色调代表草绿色的前景。他对建筑细节和灯塔曲面上的区域使用了更多可控制的笔触,在这些区域中阳光变成了阴影。此段落提供了一种静态组合中的运动感,因为这些表达性笔划暗示了反射波的光的闪烁效果。霍珀巧妙地利用了介质的透明性,使纸上的亮白透过水彩画得以展现,使场景充满了新英格兰阳光明媚的结晶光泽。有趣的是 帕玛奎德之光 是霍普唯一一幅包含人物的灯塔图片,这是一个明显的例外,因为霍珀(Hopper)因捕捉与美国现代生活相关的疏离感和孤独感而闻名。